FORMAS E HISTORIA DEL CENTRO CULTURAL RECOLETA

El Centro Cultural Recoleta inauguró sus salas como un avance de lo que vendrá con la nueva programación.
Una nueva etapa comienza en el Centros Cultural más importante del país, testigo de grandes acontecimientos políticos, sociales y culturales y plataforma de un sin número de artistas de todo el país que consolidaron su carrera a través de este espacio.

La nueva gestión, bajo la dirección de Jimena Soria, propone una programación con actividades en la que más de 200 artistas y referentes culturales estarán compartiendo sus creaciones. Música, teatro, danza, películas, literatura, instalaciones, talleres, clases maestras y demás actividades participativas.

La inauguración en el día de ayer fue una fiesta para los sentidos tras un fondo de música, video y bebida que convocó la participación de numerosos jóvenes que contrastaban con los visitantes de la notable muestra en Sala Cronopios que reunió a destacados artistas argentinos de los últimos años, muchos de ellos presentes durante el acto, entre ellos, Luis Felipe Noé, Mireya Baglietto, Susana Rodríguez, Jacques Bedel, Marino Santa María, Tulio De Sagastizábal, Teresa Testa, Juan Doffo, Lux Lindner, Andrés Waissman entre otros.
Durante el acto, el Ministro de Cultura de la Ciudad Angel Mahler reafirmó el compromiso del CCR con la comunidad.

PROGRAMACION
Desde el 16 de agosto y hasta el 13 de noviembre, los martes de 13.30 a 20.30 h, de miércoles a viernes de 13.30 a 22 h, y sábados, domingos y feriados de 11.30 a 22 h, con entrada libre y gratuita, las salas Cronopios, J y C celebrarán los grandes hitos y el espíritu provocador del Centro Cultural Recoleta a través de Centro. Formas e historia del Centro Cultural Recoleta, una muestra multidisciplinaria curada por Rafael Cippolini, quien afirma: “Espacio de exhibición, experimentación, encuentro y movimiento incesante, el Centro Cultural Recoleta fue convirtiéndose, a través de tres largas décadas, en escenario de todas las tendencias: artes visuales, teatro, música. Su historia es un sismógrafo de las constantes transformaciones de la ciudad, del país y del mundo. Centro. Formas e historia del Centro Cultural Recoleta son tres muestras en una: la vertiginosa memoria de un monumento histórico donde se siguen reinventando las imágenes del presente.”
Artistas: Diana Aisenberg, Enrique Alcatena, Horacio Altuna, Mireya Baglietto, Elba Bairon, Pichon Baldinu, Ernesto Ballesteros, Jacques Bedel, Luis Benedit, Remo Bianchedi, Carlos Bissolino, Ricardo Blanco, Alberto Breccia, Mildred Burton, Mónica Cabrera, Max Cachimba, Calé, Caloi, Juan José Cambre, Cao, Ricardo Carpani, Andrés Cascioli, Carlos Casella, Crist, Juan Dalfiume, Jorge Dermijián, Tulio De Sagastizábal, Divito, Dobal, Juan Doffo, Ana Eckell, Sara Facio, García Ferré, León Ferrari, Eduardo Ferro, Fontanarrosa, Luis «Búlgaro» Freisztav, Ricard Garófalo, Aurelio Giménez, Edgardo Giménez, Sebastián Gordín, Carlos Gorriarena, Jorge Gumier Maier, Miguel Harte, Eduardo Iglesias Brickles, Nora Iniesta, Enio Iommi, Diqui James, Kenneth Kemble, Gyula Kosice, Federico Klemm, Alejandro Kuropatwa, Landrú, Sergio Langer, Juan Lecuona, Adriana Lestido, Federico León, Nora Lezano, Lux Lindner, Liniers, Marcos López, Rómulo Macció, Jorge Macchi, José Muñoz, Liliana Maresca, Matilde Marín, Domingo Mandrafina, Adolfo Mazzone, Mordillo, Carlos Nine, Lucas Nine, Luis Felipe Noé, Oski, Oswal, Lino Palacio, Elenio Pico, Duilio Pierri, Rogelio Polesello, Liliana Porter, Hugo Pratt, Alfredo Prior, Quino, Dante Quinterno, Ralveroni, Rep, Res, Josefina Robirosa, Raúl Roux, Hermenegildo Sábat, Daniel Santoro, Luis Salinas, Pablo Sapia, Luis Scafati, Renata Schussheim, Marcia Schvartz, Sendra, Pablo Siquier, Francisco Solano López, Eduardo Stupía, Graciela Taquini, Clorindo Testa, Héctor Torino, Tute, Nicolás García Uriburu, Gabriel Valansi, Inés Tapia Vera, Andrés Waissman, Marta Minujín, Carlos Trilnick, y muchos más.
También desde el martes 16 de agosto y hasta el 13 de noviembre, en las Salas 1, 2, Patio de los naranjos, Patio de la fuente, Pasillo central, Salas 7, 8, 9 podrá recorrerse a muestra Sin picaporte, proyecto que encuentra a 8 grandes artistas en un recorrido instalativo. Un itinerario luminoso, un paseo de esculturas extrañamente confortable, un artista que teje una interminable bufanda mientras conversa con el público, la ciudad en una sala y el desafío de recorrerla a partir de los recuerdos, un campamento que se instala a esperar el nacimiento de una estrella, un conglomerado de voces que narran historias y construyen mitos, un teatro de sombras enigmático e interactivo, un tinglado que enrarece y desordena el agua de la fuente.
Sin Picaporte es un proyecto instalativo que combina mundos íntimos, imaginarios, fantásticos y evocativos, puestos a disposición de los visitantes para ser descubiertos, compartidos y disfrutados. Propuestas de artistas que parten de universos creativos y personales e invitan a pensar, sentir, experimentar, y armar en conjunto una historia que se escribe de tantas maneras como posibilidades de imaginarla existan.
Sin Picaporte es la celebración -a partir del arte- de lo inesperado del encuentro. La posibilidad de descubrir y existir en el mundo del otro, en una experiencia colectiva transformadora.
Artistas invitados: Gabriel Baggio (La mano inteligente); Daniel Basso (Tour Blando); Gonzalo Córdova (Pasaje natural); Mariano Giraud (Stellarator); Juliana Iriart (Banda); Luciana Lamothe (Patio de la fuente); Matías Umpierrez (Construcciones) y Fernando Rubio (Buenos Aires cartografía infinita). Curadora: Laura Spivak.
CICLO RADAR:
Capítulo destacado dentro de la programación de artes visuales, para un nuevo espacio destinado a dar lugar lo más destacado del arte visual sub-30. En Radar visuales, se desarrollarán, desde el 16 de agosto y hasta el 13 de noviembre, tres muestras colectivas dedicas al arte contemporáneo, el campo visual y la historieta curadas por Santiago Villanueva (artista, historiador del arte y curador del área pedagógica del MAMBA), Sebastián Acampante (uno de los creadores del festival de diseño Trimarchi) y José Sainz (escritor, periodista, autor de Informe, Historieta del Siglo XXI). Un panorama de más de 40 artistas contemporáneos.
En la Sala 3, estará la muestra Borderland, curada por Santiago Villanueva la cual estará formada por los trabajos de Emilio Bianchic, Tobías Dirty, Dudu Quintanilha, y láminas de pinturas de la artista Mariette Lydis. En la Sala 4, Los Accidentes, José Sainz trazará una constelación de la historieta contemporánea compuesto por obras de Camila Torre Notari, Paula Sosa Holt, Victoria Rodríguez, Sofía Gómez, Sine Sine, Lucía Brutta, Andrés Alberto, Martín Lietti, Jo Murúa, Juan Vegetal, Iván Riskin, Pablo Vigo, Matías San Juan, Pablo Guaymasí, Juan Pez, Rip Gordon, Maia Debowicz, Mica Soq, Juani Navarro, Guido La Rosa, Fran Lopez, Juan Manuel Puerto, Florencia Pernicone, Leandro Waisberg, Julián Gabriel, Daniela Arias, Luli Adano, Estrella Mergá, Jazmín Varela, Darío Olivera, Dech.
La Sala 5, la muestra Post Dial Up curada por Sebastián Acampante, presentará trabajos de Pedro Argel, Perla Zone, Julián Biggiati, Paul Loubet, Mauro Cruz, Oblinof Kohara, Federico Kenis, Zoe Trilnick Farji, Felipe Reynoso, Jorge Pomar aka AMOR, Mano Leyrado, Joaco Motor, Danilo Cicive, Dominique Saiegh y Javier Aguilar.
Cabe destacar que el próximo año el ciclo RADAR se realizará por convocatoria abierta. En visuales el jurado está integrado por: Martín Huberman, Pauline Fondevila y Carlos Huffman.
SOBRE EL RECOLETA:
Mezcla de radar, laboratorio creativo y patio de encuentro, la nueva programación apunta a transformar al Recoleta en un territorio cultural multidisciplinario y estimulante. La música, la danza, el teatro, la literatura, el cine, la cultura urbana y el diseño vuelven a tener un lugar destacado junto a las artes visuales. También se suma una línea dedicada a la producción y la formación adolescente.
CENTRO CULTURAL RECOLETA: Junín 1930, Ciudad Autónoma de Buenos Aires
info.ccr@buenosaires.gob.ar
4803-1040