• Home
  • Convocatorias
    • Becas
  • Exposiciones
    • Notas
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
    • Historia
    • Staff
    • Archivo de Notas
  • Contacto
No Result
View All Result
Revista Magenta
Revista Magenta
  • Home
  • Convocatorias
    • Becas
  • Exposiciones
    • Notas
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
    • Historia
    • Staff
    • Archivo de Notas
  • Contacto
No Result
View All Result
No Result
View All Result
Revista Magenta

Bombonera: una muestra tentadora y lúdica que conjuga arte y diseño

por Candelaria Penido
16/06/2022
en Destacados, Entrevistas, Exposiciones, Notas
259

Sillas, lámparas, mesas y armarios juegan a ser bombones dentro de una gran caja. Arte y piezas de diseño; antojos comestibles y obras de colección. Este conjunto irresistible se presenta en Bombonera, la exposición con huellas del pop que inauguró el miércoles 15 de junio en Calvaresi Contemporáneo (Defensa 1136). 

Si algo tiene de difícil el abrir una caja de bombones es decidir con cuál empezar. Una experiencia similar ocurre al ingresar a Bombonera, en el primer piso de la galería de San Telmo. Más de 10 obras de los artistas argentinos Edgardo Giménez, Ricardo Blanco y Daniel Basso con trabajos en colaboración con Estudio Florida, son expuestas de a pares. Objetos de uso cotidiano que luchan por nuestra atención con sus colores llamativos, sus luces fuertes y/o sus formas interesantes. Estos enlazan el arte con el diseño, el mobiliario, la arquitectura y hasta la repostería. 

La puesta casi escenográfica, atrae e incita a recorrer la exposición en círculo. Lo primero que toma el campo visual del espectador, al subir la escalera son dos lámparas, una al lado de la otra. Dos ejemplares de Lámpara checa creada por Basso y Estudio Florida. En ellas se “juega con la luz como un hongo crecido sobre la forma receptiva”, dicen las palabras de María Sanchez en el texto que acompaña la muestra. Este primer par cede su centralidad, a las obras de Giménez: un gran cabinet es custodiado por otros dos trabajos: Lámpara de acrílico con aro de néon. El primero, Mueble tipo cabinet, es una pieza bien pop. Este se filtra desde el color —azul metalizado combinado con rojo—, desde su forma a lo torta de casamiento en tres pisos y culmina con los rayos que lo coronan. Es en esta pieza que se condensa una constante de la muestra: la convivencia de ángulos bien marcados, en este caso presentes en los rayos, junto con el círculo o lo circular, en el cabinet dado por sus vértices redondeados. 

Más allá de sus trabajos expuestos, Edgardo Giménez —figura emblemática dentro de lo que fue el arte pop y protagonista de la escena artística de los años 60 en nuestro país— confió en la inauguración que los macarons de Daniel Basso y Estudio Florida son su pieza favorita de las expuestas. Estos son asientos redondos en colores pastel —rosa, naranja, verde agua y lila—. Los hay en dos tamaños diferentes, mas ambos buscan recrear a la tradicional masita de la gastronomía francesa e italiana. 

Al continuar con el recorrido, el visitante se encuentra con una mano negra que atraviesa la pared. Rozando el surrealismo, el diseñador y arquitecto, Ricardo Blanco exhibe Luz de ducha. Divertida y diferente rompe un poco con la solemnidad dada por el azul de fondo. Presente en las paredes, tarimas y pisos. 

Los objetos presentados no se encuentran en un modo pasivo, si no, que dan la sensación de habernos estado esperando. Por un lado, “son objetos que incitan el hambre de probarlos y de coleccionarlos” confirma Sanchez en el texto de sala. Por el otro, a medida que se va recorriendo el espacio, estos nos tientan con tocarlos e interactuar con ellos. Por ejemplo, las sillas Friendly de Blanco invitan a sentarnos; mientras que los cuatro sillones cónicos SNC a girar sobre su redondeado eje central; las lámparas a buscar su escondido interruptor y apagarlas; el mueble de Giménez a abrir sus puertas y los macarons de Basso y Estudio Florida a saltar sobre ellos como si estuviéramos jugando a la rayuela. 

Bombonera es una exposición que tienta y convida el disfrute, así como si estuviéramos abriendo realmente una caja de bombones. 

Se la puede visitar de martes a viernes de 12hs a 18hs y los domingos de 11hs a 17hs, hasta el 11 de septiembre. 

Share137Tweet86Pin31SendSend

Relacionados Posts

Dan Flavin en el MALBA
Destacados

Dan Flavin en el MALBA

22/06/2026

Luz, color y espacio El MALBA inauguró la esperada exposición del artista Dan Flavin (Nueva York, Estados Unidos, 1933-1996), famoso...

El Museo Franklin Rawson en NODO
Destacados

El Museo Franklin Rawson en NODO

10/06/2026

Exitosa participación del Franklin Rawson en NODO - circuito Ciudad de Buenos Aires. El Museo Franklin Rawson de San Juan...

Francia en la Bienal de Venecia
Destacados

Francia en la Bienal de Venecia

08/06/2026

Yto Barrada es la artista franco-marroquí elegida para representar a Francia en la 61a Bienal de Venecia en 2026.  Su...

Bienal de Venecia Hoy
Destacados

Bienal de Venecia Hoy

02/06/2026

El arte contemporáneo como termómetro de un mundo en tensión La Bienal de Venecia se consolida una vez más como...

Deja una respuesta Cancelar la respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Instagram @revistamagenta

  • El MALBA inauguró la esperada exposición del artista Dan Flavin (Nueva York, Estados Unidos, 1933-1996), famoso por sus esculturas lumínicas realizadas con tubos fluorescentes industriales. Organizada por la Dia Art Foundation.#artecontemporaneo #danflavin #arte #diaartfoundation #malba
  • Residencias para curadores, con todos los gastos cubiertos: una para chilenos, y otra para argentinos, bolivianos, chilenos y ecuatorianos. Ambas vencen pronto!!!
Hasta el 22 de junio @proyectourra @kiosko_galeria @ilposto.cl @eacheve @melinaberkenwald #residenciaparaartistas #curaduria #trianglenetwork #investigadores
  • La muestra de Fernanda Laguna “Ni una Menos”, en el @museomalba que dia a dia cobra actualidad. Programada para el Centro Cultural Reina Sofía de España en 2027. Cierra el 22 de junio #artecontemporaneo #niunamenos💜 #arteargentino #exposición #reinasofia @fernanda_laguna55
  • El Museo Franklin Rawson en NODO
Exitosa participación del Franklin Rawson en NODO - circuito Ciudad de Buenos Aires.

El Museo Franklin Rawson de San Juan suma a su patrimonio una obra del artista entrerriano Federico Lanzi en el marco de NODO.
El Gobierno de San Juan, a través del Ministerio de Turismo, Cultura y Deporte y el
Museo Franklin Rawson, sigue apostando al crecimiento de la gestión cultural y al
posicionamiento estratégico de la Provincia en el circuito del arte regional y nacional. En
la reciente edición de NODO, que tuvo lugar del 4 al 6 de junio, se consolidó el programa de adquisiciones siendo el Museo Franklin Rawson, una de las institucionales públicas invitadas a adquirir obra, dando cuenta del prestigioso lugar que representa en la escena nacional del arte contemporáneo.
El MPBAF trabaja en una planificación institucional federal en la gestión de su patrimonio. En los últimos años, su participación en las ferias de arte más importantes del país, ha permitido la sumatoria de piezas que configuran una geografía plástica argentina que lo posicionan como referente regional y nacional con un recorrido actualizado y comprometido con la historia y la cultura dentro de su colección.
La pieza adquirida a Federico Lanzi de la Galeria María Casado, es una cerámica esmaltada con lustre de oro, de 57 x 37 cm. En sus obras, el artista se interesa en revisar la historia del arte, la copia, la cita, las artes menores, la decoración, la pintura en formatos expandidos o soportes no convencionales, la relación entre lo industrial y lo artesanal, explorando el campo.
Esta acción del Gobierno de San Juan y el Museo, pone en marcha la democratización del acceso a la cultura, el incentivo de la producción artística, el acrecentamiento del
patrimonio y el disfrute pleno del arte por parte de @la comunidad sanjuanina @museo_franklin_rawson @mcmcgaleria @diazruizemanuel @fdlanzi @culturayturismocapitalsanjuan @drmarorrego @guidoromerook @analiavilches #nodo #artesanjuanino #artecontemporaneo #arte #coleccionismo
  • A propósito de la gran exposición de Dan Flavin en el MALBA, vale recorrer la muestra de Fernanda Laguna “Ni una Menos”, que dia a dia cobra actualidad. Organizada junto al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, la exhibición recorre algunos de sus trabajos mas destacados en el marco de su trabajo social.
El proyecto funciona como diario íntimo colectivo y archivo vivo de la marea feminista: pancartas, remeras, tejidos, dibujos y videos reúnen una memoria surgida en las calles que también habita galerías y museos, convirtiéndolos en sucursales de la protesta. La imaginación opera aquí como herramienta de cambio y motor de justicia.
Abierta hasta el 22 de junio - martes cerrado. @museomalba @reinasofiamuseum @fernanda_laguna55 @ceciliapalmeiro alina_ perkins  #niunamenos #bellezayfelicidad #arteysociedad #instalacion #artecontemporaneo
  • Dan Flavin, el icónico maestro en el arte de las luces de Neón, desde mañana en el @museomalba @dan.flavin @diaartfoundation #arteenneón #neon #danflavin #arte
  • Hoy visitamos la exposición “La memoria de la colección: El Moderno en el Parque” en el Parque de la Memoria.
Se trata de obras creadas por artistas argentinos que denunciaron y resistieron desde el arte a la violencia del terrorismo de Estado.
La inauguración es el sábado 13 de junio, a las 12 h, en la Sala PAyS (Presentes, Ahora y Siempre) en Av. Costanera Rafael Obligado 6745.
Hay obras históricas de la colección del @modernoba de Oscar Bony, Victor Grippo, Carlos Gorriarena, Yuyo Noe, Romulo Maccio, Marta Minujin, Enio Iomi y Alberto Heredia entre otros. Curada por @jjnnccrr y @ceciniss @parquedelamemoria @marie_orensanz @marcelobrodsky @dianadowek @yuyonoe @florbattiti
  • Desde Venecia, @labiennale el principal atractivo turístico que ocupa Giardini, Arsenal y los principales museos y palacios de la ciudad, destacamos el Pabellón de Francia con la participación de la artista @ytobarrada . Su obra “Comme Saturne”, realizada con técnicas textiles, alude a la doble naturaleza de Saturno: tanto la figura que devora a sus propios hijos para perpetuarse en el tiempo, como el planeta bajo cuya influencia se decía que nacieron los artistas. Al volver a esta imaginación cosmológica, Barrada adopta una posición de distancia a través de la cual reflexionar sobre nuestra condición contemporánea desde un punto de vista poético. @marcelarodriguezponte #artetextil #bienaldevenecia #arteypolitica #instalacion #commesaturne
  • Arte San Luis vuelve a la Galería Incidente Artístico con la exposición de Laura Martín y Pachi Reynares en calle Marcelo T. de Alvear 924 #artetextil #lamadredelborrego #artesanluis #artecontemporaneo #arte

Lo más visto

  • Salón de Otoño

    Salón de Otoño

    327 shares
    Share 131 Tweet 82
  • Premio Calderón de la Barca

    322 shares
    Share 129 Tweet 81
  • Concurso de Dibujo y Grabado 

    439 shares
    Share 176 Tweet 110
  • Mujeres artistas en Argentina

    1907 shares
    Share 762 Tweet 477
  • Marta Minujín: A Survey

    1209 shares
    Share 430 Tweet 269
Revista Magenta

© 2026 Revista Magenta - Desarrollado por 2 Monkeys.

Menú del Sitio

  • Home
  • Convocatorias
  • Exposiciones
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
  • Contacto

Redes Sociales

Welcome Back!

Login to your account below

Forgotten Password?

Retrieve your password

Please enter your username or email address to reset your password.

Log In
No Result
View All Result
  • Home
  • Convocatorias
    • Becas
  • Exposiciones
    • Notas
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
    • Historia
    • Staff
    • Archivo de Notas
  • Contacto