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Revista Magenta

ARTE JOVEN EN RECOLETA

por Graciela Smith
07/04/2017
en Destacados, Exposiciones, Notas
238

nteligencia Oligatega
Son cuatro las muestras que a partir del 11 de abril se podrán visitar en el Centro Cultural Recoleta -Junín 1930, CABA-
Adentro de mi casa hay un bosque y Bóveda gagá fueron seleccionadas por convocatoria abierta del ciclo radar, línea de promoción del Recoleta para artistas jóvenes que brinda un espacio para difundir a los nuevos creadores y estimular sus producciones.
Las otras dos muestras que se inauguran son: Inteligencia artificial y Hoy. Retratos de Ex Soldados Combatientes en Malvinas a 35 años de la guerra. Además, se pueden seguir recorriendo: Vivan las mujeres y El museo de los mundos imaginarios.
Adentro de mi casa-Virginia SottiADENTRO DE MI CASA HAY UN BOSQUE
Un departamento de una habitación; un 8º piso ubicado en el microcentro de una ciudad. En el living, recostada en el futón estoy yo, imaginando cómo sería vivir en el campo. Algo se detiene y pienso: ¿de dónde vienen los objetos?
Mi casa está llena de objetos fabricados en madera. Tomo un papel y anoto: ¿Cómo eran sus hojas, sus raíces, su corteza? ¿Qué pájaros vivieron en sus ramas? ¿A cuántos insectos y microorganismos alimentaron? ¿Qué ambientes habitaban? ¿Qué sonido tenía allí el paisaje por la noche? ¿Cuánto duraba el amanecer? ¿Los objetos tienen memoria? ¿La madera recordará el árbol?
Artista: Virginia Sotti
Curadora: Ximena Pereyra
Sala: 8
Hasta el 25 de junio
BÓVEDA GÁGA
Bóveda gagá podría pensarse como un ensayo de la alteración de las imágenes en su rol de recurso arqueológico para la construcción de la historia, para pasar a pensarlas como fuente de una otra epistemología, que asume como legítimas las nociones de ficción y verosimilitud.
Ana Vogelfang despliega un programa visual y material que asume las supervivencias de la arquitectura y los usos del CCR, y proyecta imágenes tan anacrónicas como una bóveda de arista en una sala de exhibición de arte contemporáneo.
Artista: Ana Vogelfang
Curadora: Daniela Brunand
Sala 7
Hasta el 25 de junio
INTELIGENCIA ARTIFICIAL
Inteligencia Artificial por Oligatega, grupo de artistas formado en Buenos Aires que trabaja desde 1999 realizando instalaciones, videos, dibujos, esculturas, música y performances. En sus obras se plantean situaciones experimentales que involucran el trabajo colectivo, construcción ficcional, el punto de vista del espectador y el cruce de disciplinas. Ciencias ficción, arte y tecnología, desde una poética cyberpunk.
Oligatega presenta una instalación que aborda un tema constante en su trabajo. Una serie de piezas, fruto de un diálogo sobre el surgimiento de conciencias artificiales inteligentes. La inteligencia artificial es central en la literatura ciberpunk y hoy forma parte de nuestra realidad cotidiana. ¿Cuáles serían las formas y los escenarios de ese encuentro? ¿Qué opinión tendría de nosotros una máquina autoconsciente?
Artistas: Maxi Bellmann, Mateo Amaral, Alfio Demestre, Mariano Giraud
Salas 3, 4 y 5
Hasta el 25 de junio
HOY
Hoy. Retratos de Ex Soldados Combatientes en Malvinas a 35 años de la guerra. Por el 35 aniversario de la guerra de Malvinas, Adrián Rocha Novoa realizó retratos de sus compañeros soldados, como testimonio de que la vida continúa aún después de haber transitado por circunstancias tan extremas como una guerra.
Curaduría: Adrián Rocha Novoa
Sala 6
Hasta el 14 de mayo
Vivan las mujeresVIVAN LAS MUJERES
En esta exposición, Ilustradoras, artistas visuales y poetas comparten sus  creaciones en un proyecto artístico iniciado en México, en el marco de la  campaña #Vivanlasmujeres de Amnistía Internacional para concientizar sobre la  violencia de género.
Las obras están basadas en vivencias, reflexiones personales e historias reales; buscando visibilizar la problemática de la violencia de género y educar para erradicarla de la comunidad Iberoamericana. Entre las artistas participantes se encuentran: Sofía Álvarez Watson, Mariana de la Paz Arabarco, Irana Douer, Marina Gersberg, Powerpaola, María Victoria Rodríguez García, Jazmín Varela.
Curaduría: Clarisa Moura
Patio de los tilos
Hasta el domingo 30 de abril
EL MUSEO DE LOS MUNDOS IMAGINARIOS
Hasta el 24 de abril, en las salas Cronopios, J y C del Centro Cultural Recoleta, se podrá recorrer la muestra El museo de los mundos imaginarios, curada por Rodrigo Alonso, que reúne a casi 30 artistas visuales clásicos y contemporáneos de Argentina. Una invitación para grandes y chicos que estimula a imaginar y explorar a través de una búsqueda creativa ilimitada.
Curaduría: Rodrigo Alonso
Salas Cronopios, J y C
Hasta el 24 de abril
Sobre el Recoleta:
Grandes muestras, ciclos, fiestas culturales, clases maestras, laboratorios experimentales, talleres masivos, residencias creativas, convocatorias para la creación, líneas de formación para adolescentes, retrospectivas, experiencias abiertas, happenings literarios, performances colectivas y recitales del indie actual, intervenciones visuales en los patios del centro son algunas de las acciones que buscan transformar al Recoleta en un territorio cultural multidisciplinario.
Horarios: Martes a viernes, de 13.30 h a 22 h // Sábados, domingos y feriados de 11.30 h a 22 h // Lunes cerrado.

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  • Desde Chile, llegó la exposición del fotógrafo Marcelo Kohn sobre Valparaíso, su topografía e historia en imágenes. Inaugura el jueves 3 a las 18 hs en el Pabellón de las Artes de la UCA en Puerto Madero @marcelokohn.fineart @ernesto_2121 @pabellonartes.uca @zu_maza @martincanals @andreswertheim @artexarteespacio #artecontemporaneo #fotografia #artechileno #valparaiso
  • Última función de la ópera Lucia de Lammermoor en en @teatro.avenida bajo la batuta de @silvana_d.onofrio y la regie de Boris. Un romance escocés del s.XVIII que termina en drama @operastudio.ar @analiacobas #luciadelammermoor #opera #teatroavenida #walterscott #musica
  • Back stage de la exposición de @marcelokohon en el @pabellonartes.uca Inaugura el 3 de septiembre a las 18 hs  en el Pabellón de la UCA - Av. Alicia Moreau de Justo 1300, Puerto Madero. Curador @ernesto_2121 
#artecontemporaneo #fotografia #valparaíso #exposiciones #artechileno
  • El Pabellón de las Bellas Artes de la UCA bajo la dirección de Verónica Parselis, reabre sus salas con la exposición “Valparaíso” del artista chileno Marcelo Kohn con la curaduría de Ernesto Muñoz. Inauguración: 3 de septiembre 18 hs @marcelokohon @ernesto_2121 @pabellonartes.uca #artecontemporaneo #exposición #pintura #valparaisochile🇨🇱 #uca
  • Fundación Larivière presenta la exposición fotográfica de Laura Ferro “Lana negra”que explora los lazos de la tradición familiar y el simbolismo de la lana oscura en la Patagonia argentina.
La artista proviene de una familia ligada a la industria lanar en la Patagonia argentina. Atravesada por miles de historias y tradiciones, Laura crea su serie “Lana negra” con fotos de pulida realización y un video que captura instantes en la vida de los habitantes de la desolada geografía patagónica.
En el sistema lanar, a las ovejas de color se las llama “ovejas negras”: cuando nace un ejemplar que no es blanco, se lo aparta del rebaño porque “contamina” la raza, explica la artista. Así, los grandes productores eliminan la diversidad en nombre de la rentabilidad, mientras que las mujeres hilanderas de la estepa patagónica la recuperan como insumo esencial para sostener sus tradiciones y costumbres. Para ellas, la lana de color es sustento económico y también un legado de identidad y memoria familiar. Allí donde la industria ve descarte, ellas reconocen una paleta amplia de matices: bayo, overo, moro, marrón, negro, rosillo, manchado.
Fundación Larivière, Caboto @ensambl.es #artecontemporaneo 564, La Boca. Desde el 22 de agosto al 25 de octubre @fundacionlariviere @marinaoybin @__sur__ #artecontemporaneo #lananegra #lanamerino #ovejanegra
  • Fundación Larivière presenta la exposición fotográfica de Laura Ferro “Lana negra”que explora los lazos de la tradición familiar y el simbolismo de la lana oscura en la Patagonia argentina.
La artista proviene de una familia ligada a la industria lanar en la Patagonia argentina. Atravesada por miles de historias y tradiciones, Laura crea su serie “Lana negra” con fotos de pulida realización y un video que captura instantes en la vida de los habitantes de la desolada geografía patagónica.
En el sistema lanar, a las ovejas de color se las llama “ovejas negras”: cuando nace un ejemplar que no es blanco, se lo aparta del rebaño porque “contamina” la raza, explica la artista. Así, los grandes productores eliminan la diversidad en nombre de la rentabilidad, mientras que las mujeres hilanderas de la estepa patagónica la recuperan como insumo esencial para sostener sus tradiciones y costumbres. Para ellas, la lana de color es sustento económico y también un legado de identidad y memoria familiar. Allí donde la industria ve descarte, ellas reconocen una paleta amplia de matices: bayo, overo, moro, marrón, negro, rosillo, manchado.
Fundación Larivière, Caboto 564, La Boca. Desde el 22 de agosto al 25 de octubre @fundacionlariviere @__sur__ @marinaoybin @ensambl.es #lananegra #lanamerino #fotografía #patagonia #artetextil
  • El Pabellón de las Bellas Artes de la UCA bajo la dirección de Verónica Parselis, reabre sus salas con la exposición “Valparaíso” del artista chileno Marcelo Kohn con la curaduría de Ernesto Muñoz.
Esta exposición propone un giro hacia el interior: una visión introspectiva dirigida hacia el laberinto de sus cerros, la urdimbre de sus calles y la calidez de las viviendas de Valparaiso. 
Más que documentar un lugar, Marcelo Kohn propone una experiencia de contemplación. Sus imágenes invitan al espectador a recorrer la ciudad con lentitud, permitiendo que emerjan sus propias memorias y emociones. Porque, al final, el verdadero paisaje de estas fotografías no es Valparaíso, sino el territorio íntimo que la ciudad despierta en quien la observa.
La exposición inaugura el 3 de septiembre a las 19 hs en el Pabellón de la UCA - Av. Alicia Moreau de Justo 1300, Puerto Madero.
Abierta al público del 3 al 27 de septiembre, todos los días de 11 a 19 hs. @marcelokohn.fineart @ernesto_2121 @pabellonartes.uca #inauguración #valparaíso #artechilenocontemporáneo #uca #pintura
  • El video Pacific Sun de Thomas Demand que se exhibe @fundacion_proa es una película animada en stop-Motion, inspirada en un video viral tomado por la cámara de vigilancia en el bar de un crucero atrapado en una tormenta @klassedemand_hfbk @toddbrandow @fundacion_proa @cannonsrun #videoarte #artecontemporaneo #thomasdemand #photographer #exposición
  • Fundación Proa inaugura el sábado 22 la exposición “Thomas Demand: El tartamudeo de la historia”, la primera retrospectiva en la Argentina dedicada al reconocido artista alemán.

La muestra reúne más de sesenta obras -fotografías de gran formato, videos y wallpapers– que recorren tres décadas de una práctica situada entre la escultura, la fotografía y el arte conceptual con la curaduría de Douglas Fogle. @fundacion_proa @toddbrandow @cannonsrun @klassedemand_hfbk @buenosaires #exposicion #videoarte #thomasdemand #artecontemporaneo #fotografia

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