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Revista Magenta

PREMIO BANCO CENTRAL

por Graciela Smith
13/06/2013
en Concursos, Concursos Nacionales
238

CarolinaAntoniad[800x600]
VII PREMIO NACIONAL DE PINTURA BANCO CENTRAL 2013
Están invitados a participar del Premio Nacional de Pintura Banco Central a artistas plásticos argentinos y extranjeros -con un mínimo de 2 años de residencia en el país-.
Categorías de participación:
1) Artistas mayores de 35 años.
2) Artistas menores de 35 años.
En ambas categorías se considerará la fecha de nacimiento al 31de diciembre de 2013.
Se excluye la participación de toda persona vinculada por relación de dependencia y/o contrato laboral con el Banco Central y/o vinculada a los miembros del Jurado.
Requisitos de presentación de las obras al Concurso
Cada artista participará con 3 obras originales no premiadas en otros concursos. Serán admitidas obras comprendidas en todas las expresiones dentro del campo de la pintura, cualesquiera sea su técnica, tendencia o soporte.
El formato y/o medidas de las obras propuestas por el artista deberán ser:
– Base (ancho): mínimo 100 cm y máximo 180 cm.
– Altura: máximo 220 cm.
Los artistas deberán presentar y/o remitir una carpeta formato A4 con el siguiente contenido:
• Tres fotografías de alta resolución formato 18 x 24 cm de 3 (tres) obras diferentes cuya fecha de realización no sea anterior al año 2011. Al dorso de las mismas se especificará autor (nombre y apellido), título de la obra, año de realización, técnica, medidas (alto x ancho) y la orientación para su montaje.
• La ficha de inscripción completa y firmada que se adjunta en página 6 (seis) con los datos solicitados.
• Fotocopia del documento de identidad.
• Un curriculum, con una síntesis de formación, trayectoria y exposiciones que no exce¬da los 2.500 caracteres. Los datos consignados tendrán carácter de Declaración Jurada.
No serán aceptadas las carpetas que no reúnan los requisitos establecidos en estas bases.
La entrega de las carpetas se podrá realizar mediante dos modalidades:
a) Correo postal: Las carpetas deberán remitirse a “VII Premio Nacional de Pintura Ban¬co Central 2013”, Gerencia de Relaciones con la Comunidad e Imagen Institucional (208) BCRA, Reconquista 266, CABA (C1003ABF).
La recepción estará habilitada desde el 3 de junio hasta el 30 de agosto de 2013.
b) Personalmente: En el Museo Histórico y Numismático Dr. José Evaristo Uriburu (h), del Banco Central de la República Argentina, San Martín 216, entre Sarmiento y Perón, CABA, del lunes 26 al viernes 30 de agosto de 2013 de 10 a 15 hs.
Las carpetas recibidas para participar en el concurso no serán devueltas.
Requisitos de admisión de las obras que resulten finalistas
En caso de ser seleccionada una de las obras presentadas, ésta deberá:
a) Estar enmarcada o montada sobre un bastidor y/o con un sistema que facilite su mon¬taje y exhibición y garantice el tensado del soporte.
b) Si tuviera como soporte papel o similar, deberá ser protegida por material adecuado para preservarla de posibles deterioros.
No se aceptarán obras que no cumplan con estos requisitos, que hacen a la seguridad de las mismas.
De la exhibición y circulación de las obras participantes del Concurso
El día de la apertura de la muestra del VII Premio Nacional de Pintura Banco Central 2013 el Jurado de Premiación y autoridades del Banco Central harán entrega de los Pre¬mios correspondientes a cada categoría.
Las obras seleccionadas que conformarán el VII Premio Nacional de Pintura Banco Cen¬tral 2013 serán exhibidas en Museos o Centros Culturales a designar oportunamente.
En el caso de ser seleccionado como finalista, el artista acepta que su obra sea expuesta durante 2013 y 2014 en muestras itinerantes en diversos centros culturales, museos y espacios del país, según criterio y acuerdos que establezca el Banco Central. Asimismo, cede al Banco Central los derechos de exposición, reproducción y difusión de la obra en cualquier lugar, formato o soporte que determine la curaduría del Banco Central por tiempo indeterminado, sin que ello implique el derecho de pago de honorarios y/o im¬porte alguno por dichos conceptos.
Jurado
El Jurado integrado por Victoria Verlichak, Cecilia Rabossi, Felipe Pino, Teresa Pereda y Francisco Benítez -referentes del ámbito de la cultura-, actuará en las etapas de selección y premiación.
Las carpetas serán evaluadas entre el 10 y 11de septiembre en la etapa de selección. Rea¬lizada la selección, se conformará un acta firmada por sus integrantes y supervisada por autoridades del Banco Central ante Escribano Público.
En la etapa de premiación el mismo Jurado determinará quiénes son los ganadores del Premio.
El Jurado podrá declarar desiertos los Premios y su dictamen será de carácter definitivo e inapelable.
Si por razones de fuerza mayor, alguno de los miembros del Jurado no pudiera estar pre¬sente, tanto en la etapa de selección como en la de premiación, el Banco Central podrá designar un reemplazante o disponer la continuidad de la actividad con los miembros del Jurado presentes.
La curaduría del Salón estará a cargo del Sr. Alberto Giudici.
Los artistas participantes del VII Premio Nacional de Pintura Banco Central 2013 no podrán objetar, apelar o recusar a los integrantes del Jurado.
Los Premios
Se establecen los siguientes premios según cada categoría:
Mayores de 35 años:
Primer Premio Adquisición | $60.000.-
Segundo Premio Adquisición | $45.000.-
Tercer Premio Adquisición | $35.000.-
Mención Adquisición | $20.000.-
Mención Adquisición | $20.000-
Menores de 35 años:
Jóvenes Artistas / Primer Premio Adquisición | $35.000.-
Jóvenes Artistas / Segundo Premio Adquisición | $25.000.-
Jóvenes Artistas / Mención Adquisición | $14.000.-
Jóvenes Artistas / Mención Adquisición | $14.000.-
Jóvenes Artistas / Mención Adquisición | $14.000.-
Las obras que resulten premiadas o con mención adquisición, quedarán irrevocablemen¬te en poder del Banco Central como parte de su patrimonio cultural permanente, sin que esto genere derecho a compensación o pago de importe alguno a favor del autor, excepto el correspondiente a cada categoría. Los autores de la obras premiadas o con mención ad¬quisición suscribirán los actos legales necesarios para el traspaso de dominio de la obras a favor del Banco Central.
Recepción de las obras seleccionadas por el Jurado
Finalizada la etapa de selección, se informará a los participantes la fecha de envío, di¬rección y horario de recepción de la obra. La misma deberá estar en condiciones de ser exhibida y consignar en el reverso una ficha adherida con los siguientes datos: nombre del autor, año de realización, título de la obra, técnica, medidas (alto x ancho), categoría en la que participa y la orientación para su montaje.
Las obras serán entregadas correctamente embaladas y protegidas. No se aceptarán obras que al momento de su presentación se encuentren deterioradas.
Por otra parte, para la producción del catálogo del Premio, los artistas seleccionados de¬berán entregar un CD con los siguientes requerimientos:
a) Fotografía de la obra seleccionada en alta resolución
Tipo archivo: JPG o TIFF
Resolución: 300 dpi
Tamaño de la imagen digital: 230mm x 230mm (en caso que la obra no sea de formato cuadrado, deberá tomarse en cuenta el ancho de la imagen para hacer la adaptación).
Modo de color: RGB
b) Archivo Microsoft Word con información de la obra:
– Nombre y apellido del artista
– Título de la obra
– Año de realización de la obra
– Técnica
– Medidas (alto x ancho en cm)
c) Archivo Microsoft Word con Currículum Vitae abreviado del artista (no mayor a 2.500 caracteres) respetando los siguientes ítems (en orden cronológico desde la actualidad al pasado):
– Nombre y apellido del artista
– Lugar y fecha de nacimiento
– Formación
– Exposiciones Individuales
– Exposiciones Colectivas
– Premios y distinciones
– Publicaciones
LimitacionesEl Banco Central adoptará los recaudos y las precauciones necesarias para la conserva¬ción de todas las obras seleccionadas para el Concurso, pero no se hará responsable por su eventual extravío, daño, robo, hurto o rotura.
A los fines del seguro de las obras seleccionadas, el autor acepta que se fijen como valores de referencia las cifras establecidas a la “Mención Adquisición”, correspondiente a cada categoría.
Todo artista concurrente opta por los premios, teniendo carácter irrenunciable y acepta en todas sus partes las cláusulas de estas Bases y Reglamento.
De lo no previsto
Toda circunstancia no prevista en las normas precedentes será resuelta por la Curaduría del Banco Central y la Gerencia de Relaciones con la Comunidad e Imagen Institucional, donde podrán realizarse todas las consultas que se estimen necesarias vía email a:
institucionales@bcra.gov.ar
Planilla de Inscripción: www.bcra.gov.ar
 

León Ferrari
León Ferrari

GRAN PREMIO HOMENAJE ADQUISICIÓN
Un Jurado compuesto por Liliana Piñeiro, Juan Doffo y Diana Saiegh, elaborará un listado de candi­datos del que seleccionarán al artista premiado quien, con intervención de este Jurado, deberá aceptar o rechazar las condiciones establecidas para el Premio.
El artista homenajeado se compromete a exhibir 3 obras, en cuya elección intervendrá el Jurado. Estas obras integrarán todas las exhibiciones del VII Pre­mio Nacional de Pintura Banco Central 2013.
El artista homenajeado recibirá una recompensa de $ 100.000.- por una de las obras seleccionadas por el jurado para la colección pictórica del Banco Central.

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  • El Pabellón de las Bellas Artes de la UCA bajo la dirección de Verónica Parselis, reabre sus salas con la exposición “Valparaíso” del artista chileno Marcelo Kohn con la curaduría de Ernesto Muñoz. Inauguración: 3 de septiembre 18 hs @marcelokohon @ernesto_2121 @pabellonartes.uca #artecontemporaneo #exposición #pintura #valparaisochile🇨🇱 #uca
  • Fundación Larivière presenta la exposición fotográfica de Laura Ferro “Lana negra”que explora los lazos de la tradición familiar y el simbolismo de la lana oscura en la Patagonia argentina.
La artista proviene de una familia ligada a la industria lanar en la Patagonia argentina. Atravesada por miles de historias y tradiciones, Laura crea su serie “Lana negra” con fotos de pulida realización y un video que captura instantes en la vida de los habitantes de la desolada geografía patagónica.
En el sistema lanar, a las ovejas de color se las llama “ovejas negras”: cuando nace un ejemplar que no es blanco, se lo aparta del rebaño porque “contamina” la raza, explica la artista. Así, los grandes productores eliminan la diversidad en nombre de la rentabilidad, mientras que las mujeres hilanderas de la estepa patagónica la recuperan como insumo esencial para sostener sus tradiciones y costumbres. Para ellas, la lana de color es sustento económico y también un legado de identidad y memoria familiar. Allí donde la industria ve descarte, ellas reconocen una paleta amplia de matices: bayo, overo, moro, marrón, negro, rosillo, manchado.
Fundación Larivière, Caboto @ensambl.es #artecontemporaneo 564, La Boca. Desde el 22 de agosto al 25 de octubre @fundacionlariviere @marinaoybin @__sur__ #artecontemporaneo #lananegra #lanamerino #ovejanegra
  • Fundación Larivière presenta la exposición fotográfica de Laura Ferro “Lana negra”que explora los lazos de la tradición familiar y el simbolismo de la lana oscura en la Patagonia argentina.
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En el sistema lanar, a las ovejas de color se las llama “ovejas negras”: cuando nace un ejemplar que no es blanco, se lo aparta del rebaño porque “contamina” la raza, explica la artista. Así, los grandes productores eliminan la diversidad en nombre de la rentabilidad, mientras que las mujeres hilanderas de la estepa patagónica la recuperan como insumo esencial para sostener sus tradiciones y costumbres. Para ellas, la lana de color es sustento económico y también un legado de identidad y memoria familiar. Allí donde la industria ve descarte, ellas reconocen una paleta amplia de matices: bayo, overo, moro, marrón, negro, rosillo, manchado.
Fundación Larivière, Caboto 564, La Boca. Desde el 22 de agosto al 25 de octubre @fundacionlariviere @__sur__ @marinaoybin @ensambl.es #lananegra #lanamerino #fotografía #patagonia #artetextil
  • El Pabellón de las Bellas Artes de la UCA bajo la dirección de Verónica Parselis, reabre sus salas con la exposición “Valparaíso” del artista chileno Marcelo Kohn con la curaduría de Ernesto Muñoz.
Esta exposición propone un giro hacia el interior: una visión introspectiva dirigida hacia el laberinto de sus cerros, la urdimbre de sus calles y la calidez de las viviendas de Valparaiso. 
Más que documentar un lugar, Marcelo Kohn propone una experiencia de contemplación. Sus imágenes invitan al espectador a recorrer la ciudad con lentitud, permitiendo que emerjan sus propias memorias y emociones. Porque, al final, el verdadero paisaje de estas fotografías no es Valparaíso, sino el territorio íntimo que la ciudad despierta en quien la observa.
La exposición inaugura el 3 de septiembre a las 19 hs en el Pabellón de la UCA - Av. Alicia Moreau de Justo 1300, Puerto Madero.
Abierta al público del 3 al 27 de septiembre, todos los días de 11 a 19 hs. @marcelokohn.fineart @ernesto_2121 @pabellonartes.uca #inauguración #valparaíso #artechilenocontemporáneo #uca #pintura
  • El video Pacific Sun de Thomas Demand que se exhibe @fundacion_proa es una película animada en stop-Motion, inspirada en un video viral tomado por la cámara de vigilancia en el bar de un crucero atrapado en una tormenta @klassedemand_hfbk @toddbrandow @fundacion_proa @cannonsrun #videoarte #artecontemporaneo #thomasdemand #photographer #exposición
  • Fundación Proa inaugura el sábado 22 la exposición “Thomas Demand: El tartamudeo de la historia”, la primera retrospectiva en la Argentina dedicada al reconocido artista alemán.

La muestra reúne más de sesenta obras -fotografías de gran formato, videos y wallpapers– que recorren tres décadas de una práctica situada entre la escultura, la fotografía y el arte conceptual con la curaduría de Douglas Fogle. @fundacion_proa @toddbrandow @cannonsrun @klassedemand_hfbk @buenosaires #exposicion #videoarte #thomasdemand #artecontemporaneo #fotografia
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“Me enamoré de las revistas hace mucho tiempo y tuve el privilegio de ejercer como critico de revistas mientras trabajaba como editor y redactor en The New York Times.
Tras jubilarme hace un par de años, reflexioné profundamente sobre el tipo de obra que quería crear. Residía en Buenos Aires cuando me di cuenta de que «lo que el mundo necesita ahora» no es solo amor —dulce amor—, sino también una revista (o algo parecido a ella) que celebre la dulzura de la vida.
Fundé DDL (abreviatura de *dulce de leche*) y me dediqué a fotografiar y recopilar imágenes inspiradoras,
* personas que demuestran entusiasmo por la vida
* personas que tienen una comprensión verdadera y genuina de la amistad y el amor, 
* personas que hacen del mundo un lugar mejor y 
* personas que irradian positividad.
Dice Brett. La exposición inaugura el 11 de septiembre a las 19 hs en @incidente.artistico. En exposición del 1 al 27 de septiembre de martes a viernes de 13 a 18 hs. @incidente.artistico @baine.art @redto_go @laibobzin @pvab.arquitectos @bobzinpablo #covermagazine #photographer #newyorkmagazine #artwork #jornalismo

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