John Baldessari, pionero del arte conceptual
El Museo MALBA inauguró la exposición de John Baldessari “El fin de la línea” con obras de la colección de la Colección Craig Robins dedicada a este gran pionero del arte conceptual.
Nacido en National City, California, a 18 kilómetros de la frontera entre Estados Unidos y México, John Baldessari (1931-2020) inició su carrera en el ámbito de la pintura. En 1966 comenzó a incorporar textos y fotografías en sus lienzos, cuestionando así los límites de la pintura y la noción autoral de la obra de arte.

Karen Grimson, curadora de la Colección traza un recorrido cronológico que comienza con el video «Cremation Project» [Proyecto de cremación] realizado en 1970.
El 24 de julio de 1970, Baldessari realiza el «Proyecto de cremación» en una morgue de San Diego con la intención de incinerar casi toda su obra previa; específicamente, las pinturas producidas entre mayo de 1953 (cuando se graduó de la Universidad) y marzo de 1966 (cuando comenzó a realizar las pinturas de texto). Pensada como una «propuesta para deshacerme de la acumulación de arte en mi vida», la cremación fue un acto de transformación radical que había sido anunciado por Baldessari en su escrito de 1969, El mundo tiene demasiado arte, donde expresa la intención de reducir y reciclar su obra.

Con esta acción, buscó diferenciar su producción temprana de su obra madura en un gesto de reinvención radical que reiteró al año siguiente con la obra | Will Not Make Any More Boring Art [No haré más arte aburrido].
Durante la década siguiente, comenzó a coleccionar imágenes provenientes de la prensa y la industria cinematográfica, y llegó a acumular un gran archivo de fotogramas, capturas de pantalla y otras reproducciones que reutilizó libremente en sus obras, cubriendo frecuentemente rostros y otros detalles de estas imágenes apropiadas con círculos de colores.

Además de desafiar las convenciones artísticas de su época, Baldessari ejerció una enorme influencia sobre varias generaciones de artistas a lo largo de cinco décadas de enseñanza impartidas en el California Institute of the Arts (CalArts), desde su fundación en 1970 hasta 1988, y en la University of California, Los Angeles (UCLA) entre 1996 y 2006.

«Los juicios estéticos están dados y contenidos en la experiencia inmediata del arte. Coinciden con ella; no llegan más tarde mediante la reflexión o el pensamiento. Los juicios estéticos también son involuntarios: uno no puede elegir que le guste o no una obra de arte, así como no puede elegir que el azúcar tenga gusto dulce, o los limones, ácido. (Si los juicios estéticos son expresados honestamente o no, ese es otro tema).»
CLEMENT GREENBERG
Esta obra pertenece a la serie de pinturas de texto realizadas entre 1966 y 1968 por un rotulista profesional contratado por Baldessari. Transcribe las primeras cuatro frases de un artículo de Clement Greenberg, el crítico norteamericano que estableció las bases teóricas del expresionismo abstracto definiéndolo como el estilo protagónico estadounidense a mediados de siglo XX.
Baldessari determina aquí un quiebre absoluto con la tradición y, en oposición a la cita de Greenberg, invita a la lectura y a la reflexión. De esta manera, las ideas se vuelven parte de la experiencia de la obra independientemente de cuestiones de gusto sensorial.
La exhibición repasa cincuenta años de su producción destacando cuatro núcleos centrales: las obras fundacionales de su práctica conceptual de fines de los 60 y principios de los 70; la potencia revolucionaria de la incineración de su propio trabajo; su abordaje serial, casi compulsivo, de la fotografía; y su constante exploración del vínculo entre imagen y lenguaje, entre el mundo del texto y el de las ideas.
Museo MALBA, en exposición desde el 17 de julio al 30 de octubre de 2024. Av. Figueroa Alcorta 3415, CABA