• Home
  • Convocatorias
    • Becas
  • Exposiciones
    • Notas
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
    • Historia
    • Staff
    • Archivo de Notas
  • Contacto
No Result
View All Result
Revista Magenta
Revista Magenta
  • Home
  • Convocatorias
    • Becas
  • Exposiciones
    • Notas
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
    • Historia
    • Staff
    • Archivo de Notas
  • Contacto
No Result
View All Result
No Result
View All Result
Revista Magenta

bienal nacional LA TETERA

por Graciela Smith
06/09/2014
en Concursos, Concursos Nacionales
244

 
teapot (Copiar)
La Universidad Nacional de Misiones presenta la Segunda Edición de la Bienal Nacional de la Tetera “Nina Kislo-Kaitiyama”, en la que podrán participar todos los ceramistas en general, alumnos, egresados, docentes y ceramistas de Argentina.

BASES DEL CONCURSO
Cada artista podrá participar con una obra inédita para cada sección, Utilitaria y Artística. Esta debe ser una tetera cuyas medidas máximas no podrán exceder los 30 cm. en cualquiera de sus lados y no podrán pesar más de un kilogramo, sin establecerse medidas mínimas, ya que también serán consideradas las miniaturas.
Las obras a participar se ajustarán a las técnicas cerámicas en lo que se refiere a materiales, quemas y esmaltes y no se aceptarán las que no respeten el 70 por ciento de material cerámico.
El diseño de la tetera es libre, aunque se tendrá en cuenta en la sección Utilitaria, la funcionalidad de la tetera.
Cada ceramista se hará cargo de los costos de envío de la obra, que quedará como donación.
Las obras vendrán acompañadas de la ficha de inscripción que debe ser completada con letra clara y legible.
RECEPCIÓN DE LAS OBRAS
La recepción de las obras, con la información requerida, queda abierta a partir del recibo de la presente Convocatoria y hasta el día 20 de octubre inclusive.
Las obras deberán ser enviadas a la Facultad de Arte por transporte público o privado, con los fletes correspondientes pagados por el remitente. La Institución no recibirá obras que no contemplen este requisito.
Los gastos de traslado de las obras correrán por cuenta y riesgo de los participantes.
El envío deberá realizarse sin valor comercial, y en carácter de donación.
La Facultad de Artes velará por la conservación y cuidado de las obras, pero no se hace responsable por roturas, hurtos o deterioros de las mismas.
JURADO
El jurado estará compuesto por: el ceramista canadiense Les Manning, acompañado por Vilma Villaverde y docentes de la Facultad de Artes
Todas las obras serán aceptadas.
El jurado se constituye sólo para determinar los premios y su fallo será inapelable.
El jurado actuará a partir del 26 de Octubre 2014
PREMIOS
Gran Premio de Honor. Se entregará una obra de Leo Tavella, Medalla y Diploma, que se otorgará a una tetera elegida entre todas las obras presentadas en las dos categorías.
Se establece 1ro. 2do. y 3er. Premio, Medalla y Diploma en las dos categorías: Utilitaria y Artística.
Se otorgarán además: Premio Especial del Jurado, Mención de Honor y Mención Especial del Jurado y se otorgará Diploma, en las dos categorías.
Se establece además, el otorgamiento de: 1ra., 2da. Y 3ra. Mención a criterio del Jurado y se otorgará diploma, en las dos categorías.
Todos los participantes recibirán un Certificado de la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Nacional de Misiones, donde conste la participación en la 2da. Bienal Nacional de la Tetera “Nina Kislo-Kairiyama” y la donación de su obra al Museo MICOM.
INAUGURACION
La ceremonia de entrega de premios y la inauguración de la exposición se llevará a cabo en la Facultad de Arte y Diseño de Oberá, el día 28 de Octubre de 2014, coincidiendo con el cierre de las 13º Jornadas Internacionales de Cerámica Contemporánea, que se realizarán en la Facultad de Arte.
GENERALIDADES
La participación en esta Bienal implica la aceptación tácita de todos los puntos de esta convocatoria.
Las obras donadas serán incluidas en el Registro del patrimonio del Museo MICOM Oberá, Misiones.
Los miembros del jurado podrán enviar obra como así también los coordinadores generales, pero estarán fuera de concurso y lo harán en forma personal.
Los premiados serán notificados inmediatamente vía e- mail ó telefónicamente.
El fallo del jurado será divulgado en los medios de difusión y se publicará en la Página Web de la Facultad de Arte de Oberá: www.artes.unam.edu.ar/2004
Cualquier punto no especificado en la presente convocatoria será resuelto por los organizadores y la comisión de coordinadores.
Informes: Facultad de Arte y Diseño. Carhué 832, CP3660 Oberá, Provincia de Misiones
Atención: Secretaría de Extensión 03755-401150, extensión@artes.unam.edu.ar

Share125Tweet78Pin28SendSend

Relacionados Posts

Gente de mi ciudad
Concursos

Gente de mi ciudad

24/08/2026

El concurso de fotografía "Gente de mi ciudad", invita a fotógrafos aficionados y profesionales, como así también a cooperativas y asociaciones civiles cuyo...

Bienal Nacional de Dibujo
Concursos

Bienal Nacional de Dibujo

14/08/2026

El 31 de agosto vence el plazo para participar de la Bienal Nacional de Dibujo en su 4° edición que...

Future Generation 2026
Concursos

Future Generation 2026

07/08/2026

El Future Generation Art Prize es un premio de carácter bienal dirigido a artistas de todo el mundo impulsado por...

Premio Azcuy 2026
Concursos

Premio Azcuy 2026

07/08/2026

Un certamen nacional que invita a artistas visuales a desarrollar un proyecto inédito concebido especialmente para dialogar con la arquitectura...

Deja una respuesta Cancelar la respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Instagram @revistamagenta

  • El Pabellón de las Bellas Artes de la UCA bajo la dirección de Verónica Parselis, reabre sus salas con la exposición “Valparaíso” del artista chileno Marcelo Kohn con la curaduría de Ernesto Muñoz. Inauguración: 3 de septiembre 18 hs @marcelokohon @ernesto_2121 @pabellonartes.uca #artecontemporaneo #exposición #pintura #valparaisochile🇨🇱 #uca
  • Fundación Larivière presenta la exposición fotográfica de Laura Ferro “Lana negra”que explora los lazos de la tradición familiar y el simbolismo de la lana oscura en la Patagonia argentina.
La artista proviene de una familia ligada a la industria lanar en la Patagonia argentina. Atravesada por miles de historias y tradiciones, Laura crea su serie “Lana negra” con fotos de pulida realización y un video que captura instantes en la vida de los habitantes de la desolada geografía patagónica.
En el sistema lanar, a las ovejas de color se las llama “ovejas negras”: cuando nace un ejemplar que no es blanco, se lo aparta del rebaño porque “contamina” la raza, explica la artista. Así, los grandes productores eliminan la diversidad en nombre de la rentabilidad, mientras que las mujeres hilanderas de la estepa patagónica la recuperan como insumo esencial para sostener sus tradiciones y costumbres. Para ellas, la lana de color es sustento económico y también un legado de identidad y memoria familiar. Allí donde la industria ve descarte, ellas reconocen una paleta amplia de matices: bayo, overo, moro, marrón, negro, rosillo, manchado.
Fundación Larivière, Caboto @ensambl.es #artecontemporaneo 564, La Boca. Desde el 22 de agosto al 25 de octubre @fundacionlariviere @marinaoybin @__sur__ #artecontemporaneo #lananegra #lanamerino #ovejanegra
  • Fundación Larivière presenta la exposición fotográfica de Laura Ferro “Lana negra”que explora los lazos de la tradición familiar y el simbolismo de la lana oscura en la Patagonia argentina.
La artista proviene de una familia ligada a la industria lanar en la Patagonia argentina. Atravesada por miles de historias y tradiciones, Laura crea su serie “Lana negra” con fotos de pulida realización y un video que captura instantes en la vida de los habitantes de la desolada geografía patagónica.
En el sistema lanar, a las ovejas de color se las llama “ovejas negras”: cuando nace un ejemplar que no es blanco, se lo aparta del rebaño porque “contamina” la raza, explica la artista. Así, los grandes productores eliminan la diversidad en nombre de la rentabilidad, mientras que las mujeres hilanderas de la estepa patagónica la recuperan como insumo esencial para sostener sus tradiciones y costumbres. Para ellas, la lana de color es sustento económico y también un legado de identidad y memoria familiar. Allí donde la industria ve descarte, ellas reconocen una paleta amplia de matices: bayo, overo, moro, marrón, negro, rosillo, manchado.
Fundación Larivière, Caboto 564, La Boca. Desde el 22 de agosto al 25 de octubre @fundacionlariviere @__sur__ @marinaoybin @ensambl.es #lananegra #lanamerino #fotografía #patagonia #artetextil
  • El Pabellón de las Bellas Artes de la UCA bajo la dirección de Verónica Parselis, reabre sus salas con la exposición “Valparaíso” del artista chileno Marcelo Kohn con la curaduría de Ernesto Muñoz.
Esta exposición propone un giro hacia el interior: una visión introspectiva dirigida hacia el laberinto de sus cerros, la urdimbre de sus calles y la calidez de las viviendas de Valparaiso. 
Más que documentar un lugar, Marcelo Kohn propone una experiencia de contemplación. Sus imágenes invitan al espectador a recorrer la ciudad con lentitud, permitiendo que emerjan sus propias memorias y emociones. Porque, al final, el verdadero paisaje de estas fotografías no es Valparaíso, sino el territorio íntimo que la ciudad despierta en quien la observa.
La exposición inaugura el 3 de septiembre a las 19 hs en el Pabellón de la UCA - Av. Alicia Moreau de Justo 1300, Puerto Madero.
Abierta al público del 3 al 27 de septiembre, todos los días de 11 a 19 hs. @marcelokohn.fineart @ernesto_2121 @pabellonartes.uca #inauguración #valparaíso #artechilenocontemporáneo #uca #pintura
  • El video Pacific Sun de Thomas Demand que se exhibe @fundacion_proa es una película animada en stop-Motion, inspirada en un video viral tomado por la cámara de vigilancia en el bar de un crucero atrapado en una tormenta @klassedemand_hfbk @toddbrandow @fundacion_proa @cannonsrun #videoarte #artecontemporaneo #thomasdemand #photographer #exposición
  • Fundación Proa inaugura el sábado 22 la exposición “Thomas Demand: El tartamudeo de la historia”, la primera retrospectiva en la Argentina dedicada al reconocido artista alemán.

La muestra reúne más de sesenta obras -fotografías de gran formato, videos y wallpapers– que recorren tres décadas de una práctica situada entre la escultura, la fotografía y el arte conceptual con la curaduría de Douglas Fogle. @fundacion_proa @toddbrandow @cannonsrun @klassedemand_hfbk @buenosaires #exposicion #videoarte #thomasdemand #artecontemporaneo #fotografia
  • Hoy en Fundación Proa, “Thomas Demand: El tartamudeo de la historia”. A las 15 hs. visita guiada a la exposición de Thomas Demand que inaugura mañana. @fundacion_proa @fep_photo @toddbrandow @cannonsrun #exposicion #thomasdemand #fotografia #videoarte #laboca
  • Fundación Proa inaugura la exposición “Thomas Demand: El tartamudeo de la historia”, la primera retrospectiva en la Argentina dedicada al reconocido artista alemán.

La muestra reúne más de sesenta obras -fotografías de gran formato, videos y wallpapers– que recorren tres décadas de una práctica situada entre la escultura, la fotografía y el arte conceptual con la curaduría de Douglas Fogle.  El artista trabaja con un método muy personal: parte de fotografías publicadas en diarios, revistas, archivos e Internet sobre episodios emblemáticos de la historia para reconstruir esos espacios a escala real utilizando únicamente papel y cartón. La sala de control de Fukushima tras el tsunami de 2011, el refugio de Edward Snowden en Moscú, la oficina de la Stasi en Berlín Oriental, el dormitorio universitario de Bill Gates y el cuarto de hotel donde cenó Whitney Houston por última vez. Sin mostrar nunca personas, estas arquitecturas vacías conservan las huellas de acontecimientos que permanecen grabados en la memoria colectiva. Una vez terminada la construcción de las maquetas, Demand las fotografía y luego las destruye. La imagen final es el único vestigio de un proceso que al artista puede tomarle meses de trabajo artesanal. Mediante núcleos temáticos que dan cuenta de los distintos intereses y periodos de su vasta producción, la selección de obras sitúa al visitante frente a escenas extrañas pero familiares a la vez en las que la precisión de la fotografía convive con la fragilidad del papel, poniendo en crisis la idea de documento y la aparente objetividad de la imagen. De manera ineludible, cada una de las imágenes realizadas por Demand induce al espectador a la duda: ¿Qué recordamos realmente de los acontecimientos históricos? ¿Cuánto de esa memoria es alimentada por la experiencia y cuánto de las imágenes que consumimos a través de los medios? La exposición inaugura el sábado 22 de agosto a las 15 hs.  @toddbrandow @fundacion_proa @fep_photo
  • Revista DDL presenta las portadas del primer año con la edición de Brett Brune.
“Me enamoré de las revistas hace mucho tiempo y tuve el privilegio de ejercer como critico de revistas mientras trabajaba como editor y redactor en The New York Times.
Tras jubilarme hace un par de años, reflexioné profundamente sobre el tipo de obra que quería crear. Residía en Buenos Aires cuando me di cuenta de que «lo que el mundo necesita ahora» no es solo amor —dulce amor—, sino también una revista (o algo parecido a ella) que celebre la dulzura de la vida.
Fundé DDL (abreviatura de *dulce de leche*) y me dediqué a fotografiar y recopilar imágenes inspiradoras,
* personas que demuestran entusiasmo por la vida
* personas que tienen una comprensión verdadera y genuina de la amistad y el amor, 
* personas que hacen del mundo un lugar mejor y 
* personas que irradian positividad.
Dice Brett. La exposición inaugura el 11 de septiembre a las 19 hs en @incidente.artistico. En exposición del 1 al 27 de septiembre de martes a viernes de 13 a 18 hs. @incidente.artistico @baine.art @redto_go @laibobzin @pvab.arquitectos @bobzinpablo #covermagazine #photographer #newyorkmagazine #artwork #jornalismo

Lo más visto

  • La dulzura de la vida en DDL 

    La dulzura de la vida en DDL 

    338 shares
    Share 135 Tweet 85
  • Premios Universidad de Belgrano 2026

    335 shares
    Share 134 Tweet 84
  • Premio Klemm 2026

    330 shares
    Share 132 Tweet 83
  • Bienal Nacional de Dibujo de San Juan

    344 shares
    Share 138 Tweet 86
  • Marta Minujín: A Survey

    1235 shares
    Share 437 Tweet 273
Revista Magenta

© 2026 Revista Magenta - Desarrollado por 2 Monkeys.

Menú del Sitio

  • Home
  • Convocatorias
  • Exposiciones
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
  • Contacto

Redes Sociales

Welcome Back!

Login to your account below

Forgotten Password?

Retrieve your password

Please enter your username or email address to reset your password.

Log In
No Result
View All Result
  • Home
  • Convocatorias
    • Becas
  • Exposiciones
    • Notas
  • Concursos
  • Videos
  • Destacados
  • La Revista
    • Historia
    • Staff
    • Archivo de Notas
  • Contacto