TEATRO GRATIS CTBA

Por el cierre de temporada, el viernes 13, el sábado 14 y el domingo 15 de diciembre, los espectáculos del Complejo Teatral de Buenos Aires se realizarán con entrada gratuita.
Las localidades se entregarán en la boletería de cada teatro, a razón de dos por persona, desde dos horas antes del comienzo de la función.
La programación incluye obras de teatro, danza, conciertos, cine y muestras fotográficas.
Las localidades se entregarán, a razón de dos por persona, desde dos horas antes del comienzo de la función, en la boletería de cada teatro.
Teatro San Martín
Av. Corrientes 1530
Teatro Regio
Av. Córdoba 6056
Teatro de la Ribera
Av. Pedro de Mendoza 1821
PROGRAMACION POR SALA
Teatro San Martín
Av. Corrientes 1530
Teatro
LABORATORIO AMÉRICA
Los áspides de Cleopatra
De Francisco de Rojas Zorrilla
Versión: Guillermo Heras
Elenco de becarios: Iride Mockert, Gustavo Pardi, Mariano Mazzei, Julián Pucheta, Anahí Gadda, Mariano Mandetta, Belén Pasqualini, Carlos Sims, Federico Howard, Marina Pomeraniec, Matías Corno (músico)
Asistencia artística: Lucila Piffer.
Asesoramiento en casting: Norma Angeleri.
Movimiento: Carlos Casella
Canciones: Belén Pasqualini
Música: Matías Corno
Audiovisuales: Álvaro Luna.
Iluminación: Miguel Morales.
Vestuario: Aníbal Duarte
Asesor de verso y colaboración artística: Gabriel Garbisu.
Escenografía y dirección: Guillermo Heras
PRODUCCIÓN ASOCIADA COMPLEJO TEATRAL DE BUENOS AIRES – COMPAÑÍA NACIONAL DE TEATRO CLÁSICO DE ESPAÑA
Funciones gratuitas: viernes 13 y sábado 14 a las 21, domingo 15 a las 20
Duración (aproximada): 100 minutos
Sala Casacuberta
Querido Ibsen: soy Nora
De Griselda Gambaro
Con Belén Blanco, Agustín Rittano, Alberto Suárez, Ezequiel Díaz, Leonardo Saggese, Victoria Roland, Pochi Ducasse y Pablo Cécere.
Coreografía y entrenamiento físico: Alina Folini
Música original: Pablo Cécere
Escenografía e iluminación: Gonzalo Córdova
Diseño de arte y vestuario: Renata Schussheim
Dirección: Silvio Lang
Funciones gratuitas: viernes 13 y sábado 14 a las 21, domingo 15 a las 20
Duración (aproximada): 90 minutos
Sala Cunill Cabanellas
Danza
Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín
Dirección: Mauricio Wainrot
Dirección asociada: Andrea Chinetti
Desde lejos
Coreografía: Mauricio Wainrot
Música: Wim Mertens
Escenografía y vestuario: Carlos Gallardo
Iluminación: José Luis Fiorruccio
La canción de la tierra
Coreografía: Mauricio Wainrot
Música: Gustav Mahler (Das Lied von der Erde)
Escenografía y vestuario: Graciela Galán
Video: Estudio Silvia Rivas
Iluminación: Jorge Pastorino
Función gratuita (última función de este espectáculo): viernes 13 a las 20.30
Duración (aproximada): 100 minutos (incluye 1 intervalo)
Sala Martín Coronado
3ª Bienal de Arte Flamenco
“Enrique Morente”
Maribel Herrera (local)
Arcángel (cante), Patricia Guerrero (baile), Dani de Morón (guitarra), Agustín Diassera (percusión) España
Sábado 14 a las 20.30
Entrada gratuita
Mayte Martin presenta “Por los muertos del cante”
(Mayte Martin, voz; José Luis Montón, guitarra; Juan Ramón Caro, guitarra; Chico Fargas, percusiones)
Domingo 15 a las 20.30
Entrada gratuita
Sala Martín Coronado
Música
Ciclo “Música en el Hall” (Con el auspicio del Banco Ciudad)
Dos actores en su faceta de músicos ofrecerán conciertos para cerrar la temporada
del tradicional ciclo del Hall.
Viernes 13 a las 19
Coronados de Gloria – Un proyecto musical de Gloria Carrá
Sábado 14 a las 19
Gerardo Chendo y los Pájaros Tronantes

CORONADOS DE GLORIA / Un proyecto musical de Gloria Carrá
Coronados de Gloria comienza a gestarse a comienzos de 2013, cuando Gloria Carrá convoca a Jano Seitún para trabajar su repertorio y concretar así el proyecto de mostrar su música. Es un recorrido por su universo compositivo. Acompañada por un cuarteto de carácter acústico, conformado por el contrabajista Jano Seitún (Onda Vaga, Campos Magnéticos, Alvy Singer Big Band), el percusionista Colo Belmonte (La Portuaria, Moris), el guitarrista Pedro Josami (Diego Torres, Garza Polaca) y el vientista Cristian Terán (Cerati, Skay Bellinson, Ciro y los Persas), escapa a los sonidos convencionales del rock & pop para aventurarse en climas intimistas que sin embargo alcanzan grandes momentos expresivos.
Gloria Carrá es actriz y compositora. Comienza su carrera a los 8 años en Señorita Maestra, con el recordado papel de Meche. Continuó haciendo ficciones, unitarios, novelas, teatro y cine. Entre los más destacados figuran La banda del Golden Rocket, Para vestir santos, Tiempos compulsivos (en televisión), Las viudas de los jueves y Agua (en cine), y Bésame mucho, ¿Estás ahí?, 4D óptico y El cuarto de al lado (en teatro), entre otros. Desde hace 10 años compone secretamente canciones. En 2013 comienza a gestar un grupo para darle forma a éste material.
GERARDO CHENDO Y LOS PÁJAROS TRONANTES
Banda que versiona clásicos del beat argentino de los ‘60 y ‘70, con un humor muy personal y un estilo rock & pop de gran calidad sonora, liderada por el reconocido actor de cine, televisión y teatro Gerardo Chendo, quien nos sorprende en esta nueva faceta como cantante.
Los virtuosos músicos que componen el grupo son Leo Vázquez (arreglos y guitarra), Peto Petracca (teclados), Ralph Tuero (bajo) y Juan Moro (batería), apadrinados por el visionario productor musical Darío Spinetta. Presentarán su poderoso show Canciones beat recreando las joyas olvidadas que dieron origen al rock nacional argentino (Botas rosas, La chica de la boutique, Un mechón de tu cabello y muchas más….
El reconocido actor Gerardo Chendo (Floricienta, El hombre de tu vida, Casi ángeles, Simuladores, 76-89-03, Amadeus, 4D óptico, entre muchos otros trabajos en cine, teatro y televisión) muestra una nueva faceta. Desde la actuación y la música, nace Gerardo Chendo y Los Pájaros Tronantes. Un punto de importancia en la formación de esta banda radica en contribuir a enaltecer las canciones beat como parte del bagaje cultural argentino y colocarlo dentro del contexto musical del nuevo milenio. En agosto de 2013 comienza a presentarse el show Canciones beat haciendo temporada todas las trasnoches de viernes, en el emblemático bar Clásica y Moderna de Avenida Callao, y en diferentes eventos en Buenos Aires.
Entrada libre – Hall Central Carlos Morel
Cine
Complejo Teatral de Buenos Aires – Fundación Cinemateca Argentina
Cierre de temporada
Tres films argentinos restaurados
En el marco del tradicional Cierre de Temporada, el sábado 14 y domingo 15 de diciembre se exhibirán tres films argentinos restaurados, en los cuales la música tiene un rol preponderante. La entrada será gratuita.
El sábado 14 a las 17 se llevará a cabo la única función de Expedición Argentina Stoessel (Raid Arroyo Corto – Nueva York- 1928), con acompañamiento musical en vivo de Rimas de Alto Calibre, la banda surgida a partir de un taller de la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM) e integrada por músicos de la institución y convictos y ex convictos de la Unidad 48 del Penal de San Martín. El grupo musical que acompañará el film está integrado por Jose Lavallén (guitarra y dirección musical), Juan Pablo de Mendonça (acordeón, banjo, requinto jarocho y percusión), Lautaro Merzari (jarana, guacharaca y percusión), Ariel Argüello (isla, bajo y voz), Fabiano Pereyra (percusión y voz), Diejo Tejerina (percusión), Pablo Toledo (teclado y trompeta), Jonatan Argüello (isla y batería), Leonardo Castiglione (guitarra), Marcelo Gudiño (bajo), Maximiliano Galarza (accesiorios), Adolfo Antonio Sánchez (accesorios), Juan Andrés Chilote (guitarra, voz y asistencia en escena).
Considerada la primera road-movie latinoamericana, Expedición Argentina Stoessel registra la proeza automovilística de dos argentinos, los hermanos Adán y Andrés Stoessel, quienes en 1928 se lanzaron a unir la localidad de Arroyo Corto, en la provincia de Buenos Aires, con la ciudad de Nueva York. Se verá una copia restaurada por la Fundación Cinemateca Argentina con la cooperación de The Library of Congress de los Estados Unidos, a partir de una película original en nitrato 35 mm blanco y negro muda, procesada y editada en el pionero laboratorio Federico Valle, de Buenos Aires.
Los materiales originales positivo y negativo 35 mm nitrato fueron depositados en la Fundación Cinemateca Argentina por su descendiente, la Sra. Clyde Stoessel. En el marco de un programa de Cooperación Internacional lanzado por la Federación Internacional de Archivos de Films (FIAF) en el año 2003, se celebró un acuerdo con The Library of Congress – Motion Pictures, Broadcasting and Recorded Sound Sound División de Washington D.C. y MPCC Nitrate Motion Pictures Vaults W-PAFB, Dayton Ohio, ambas divisiones de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, para restaurar este film.
A su vez, el domingo 15 habrá una jornada especial dedicada al tango en el cine, en la que se exhibirán dos films argentinos de importancia histórica, en copias nuevas en 35mm restauradas por los laboratorios Cinecolor Argentina, a partir de negativos depositados en la Fundación Cinemateca Argentina.
 
Así cantaba Carlos Gardel es un film de 1935 que reúne diez de los quince cortos que Carlos Gardel filmó en 1930 bajo la dirección de Eduardo Morera, en los estudios cinematográficos del pionero Federico Valle. Además de su enorme valor documental, estos cortos tienen una importancia histórica, porque con estas canciones interpretadas por Gardel -que incluyen los tangos “Mano a mano”, “Yira, yira”, “Tengo miedo”, “Padrino pelao”, “Canchero” y “Enfundá la mandolina”- nació el cine sonoro argentino, que tendría en su desarrollo al tango como bandera. Junto a Gardel tienen pequeñas intervenciones grandes autores como Celedonio Flores, Arturo de Navas, Francisco Canaro y Enrique Santos Discépolo. Los actores César Fiaschi e Inés Murray también tienen una breve escenificación junto a Gardel. Se presentará una copia nueva en 35mm. hecha del negativo original por ventanilla líquida en el laboratorio Cinecolor de Argentina, un trabajo especializado encomendado por la Fundación Cinemateca Argentina, que conservó y preservó estos materiales en su archivo para las futuras generaciones.
También se podrá ver un auténtico film maldito, como denominaba Jean Cocteau a aquellas películas que a pesar de sus virtudes y talentos involucrados pasaban a un injusto olvido. Se trata de Dos basuras, rodada en 1958 por el emigrado austríaco Kurt Land y considerada “la primera película neorrealista del cine argentino”, tal como se la promocionó en su época. Protagonizado por Amelia Bence, el film tiene música original de Astor Piazzolla y es una de sus partituras para el cine más inspiradas.
Los horarios de exhibición de estos dos films, el domingo 15, son los siguientes:
Dos basuras (Argentina, 1958).
Dirección: Kurt Land.
Con Amelia Bence, Luis Prendes, Noemí Laserre, Luis Tasca, Gloria Ferrandiz.
Un peón de Obras Sanitarias conoce a una prostituta de la zona portuaria y la lleva a vivir con él a su pieza, en un conventillo de La Boca. Descreída de la vida, ella soñará con encontrar una oportunidad de cambio junto a él, pero una mujer surge del pasado para envolverlos a todos en la tragedia.
Basada en una exitosa obra de teatro de José María Fernández Unsain, el expatriado Kurt Land consiguió de Amelia Bence uno de los mejores papeles de su carrera. Considerada la primera película neorrealista argentina, Dos basuras fue rodada en La Boca y cuenta con Lo que vendrá, de Astor Piazzolla, como tema principal de la película. Los principales rubros técnicos estuvieron a cargo de grandes artesanos de la época, como el director de fotografía Alfredo Traverso y el escenógrafo Gori Muñoz.
Se agradece la colaboración del investigador del cine argentino Guillermo Álamo y del festival Pantalla Pinamar en la recuperación de esta película.
A las 14.30 y 19.30 horas (75’; 35mm.)
Así canta Carlos Gardel
(Argentina, 1935)
Dirección: Eduardo Morera.
Con Carlos Gardel, Celedonio Flores, Arturo de Navas, Francisco Canaro y Enrique Santos Discépolo, César Fiaschi, Inés Murray.
A las 17 y 22 horas (35’, 35mm.)
Sala Leopoldo Lugones
Fotografía
Los afro-argentinos. Fotografías 1860-1960. Muestra histórica colectiva.
Viernes desde las 12 y sábado y domingo desde las 14 hasta la finalización de las actividades del día en el teatro. La entrada es libre.
FotoGalería Banco Ciudad
La noche. De Julián Rodríguez y Martín González.
Viernes desde las 12 y sábado y domingo desde las 14 hasta la finalización de las actividades del día en el teatro. La entrada es libre.
Salas del primer piso del Hall Central Carlos Morel
Teatro Regio
Av. Córdoba 6056
Venta telefónica: 4772-3350
Teatro
Triste golondrina macho
De Manuel Puig
Con Romina Gaetani, Julieta Vallina, Blas Arrese Igor, Javier Rodríguez y Mónica Raiola.
Asistencia artística: Yoska Lázaro.
Video: Santiago Brunati.
Música: Diego Frenkel
Iluminación: Alejandro Le Roux.
Vestuario: Pablo Ramírez.
Escenografía: Romeo Fasce y Luciana Quartaruolo.
Dirección: Guillermo Arengo y Blas Arrese Igor.
Funciones gratuitas: viernes 13 y sábado 14 a las 20.30, domingo 15 a las 19.30
Duración (aproximada): 65 minutos.
Teatro de la Ribera
Av. Pedro de Mendoza 1821
Venta telefónica: 4302-9042
Póstumos
Un show filosófico sobre la vida y la muerte
De José María Muscari
Con Hilda Bernard, Edda Díaz, Nelly Prince, Gogó Rojo, Erika Wallner, Luisa Albinoni, Ricardo Bauleo, Max Berliner, Tito Mendoza, y Pablo Rinaldi.
Asistencia artística: Carlos Tkizian
Apuntadora: Tanya Barbieri.
Diseño sonoro: Iván Grigoriev
Video: Martín García Garabal
Música y entrenamiento vocal: Mauro García Barbé
Iluminación: Eli Sirlin
Vestuario: Renata Schussheim
Dirección: José María Muscari
Funciones gratuitas: viernes 13 a las 20, sábado 14 y domingo 15 a las 18.30
Duración (aproximada): 75 minutos
Fotografía
Milongueros. De Nora Lezano
De 10 a 20. La entrada es libre.
Espacio Fotográfico